成毅的第一段高光時刻「不能護大晟的黎明百姓安寧，那我得這個天下，又有何用？」聽承煦說這句話的時候，阿醬真的震撼不已。

阿醬想，他的缺點只是太過深情、太過光明磊落、太過心懷天下了……看著承煦緩緩地從門后走出來，雖有些憔悴，但卻異常的美。看《長安諾》這麼久，從沒有像這個時刻一樣動人心弦。

當門緩緩打開，光線從他的背后照射過來，為他鍍上自帶一點仙氣的柔和光芒，他駐足在那里，許是在牢房暗無天日的拘禁中不適應光明，眼睛緩緩地左右移動，慢慢地適應這監獄外的自然光。

風吹亂了你的頭髮，卻吹不亂你的顏，有一種劫后余生，飽經滄桑的感覺，但是卻抑制不住一股生機和殺氣。那一刻，在阿醬的眼中，他仿若天神。成毅的第二段高光時刻老茗玉病中夢到小程序，說出了憋在心里的話。茗玉生病昏沉中，夢見了埋藏在她內心深處的蕭承煦，她說：「我們說好在雍臨策馬，我讓你，等啊，等啊，卻等了，一輩子。」

白天，她是強大的太后、母后、一位母親，只有在這一刻，才是普通的女人在思念自己的愛人。這時候的茗玉，已經垂垂老矣，但是蕭承煦，卻依舊是年少的模樣。她在說著，他在聽著，很朦朧、很夢幻，可見，承煦在她心中，始終是那個意氣風發的少年郎。

成毅一句台詞也沒有，但是他出場的這五分鐘，堪比鳥鳥最虐的高光時刻，而且更加唯美動人。悲劇真是戲劇中的最高表達，《長安諾》在這樣一個浮躁的環境下被低估了，這劇有些不足的地方，但是瑕不掩瑜，演員演技全體在線。

特別是成毅，把蕭承煦這悲情的一生演繹得絲絲入扣，牽動人心，女主和啟元也不錯，鏡頭從承煦閃回到小皇帝這個設計，真是神來之筆。為什麼成毅能做到「劇拋」？成毅其實是角色形象大于個人形象！他在飾演角色的時候刻意隱去了「自己」，從而達到代替自我的角色，他就是那個角色，出了戲之后便是自己。

這是好事，過于放大演員本身的魅力容易掩蓋角色的魅力，這也是為什麼大家在不同的劇里，似乎又不認識他了一樣。

從少年到中年的人物特征，成毅眼神變化處理得非常好，他可以用同一個表情和眼神，甚至同樣的肢體語言，表達出不同層次的情感以及戲劇沖突，眼里的隱忍和悲痛呼之欲出，帶著絕望和自責，又疼又克制，眼眶通紅難受的樣子，真的太讓人人心疼了。

在觀劇的時候，真的仿佛能感受到蕭承煦內心的悲與喜、無奈和彷徨，每一個動作眼神微表情都很有層次感。他好像就是蕭承煦，他站在那就會讓阿醬相信，他此刻就是蕭承煦，他真的每一幀多表現出來的情感都不一樣。

阿醬覺得是成毅對每一個角色都理解透徹，然后賦予角色自己的特點，但很少帶自己的特點。真的是對成毅演的九皇叔有太多的驚喜，能把九皇叔演的無論是神態動作、言行舉止都形神兼備，演得相當出彩。

這些年，觀眾審美都走向低齡化了。女演員要「少女感」，男演員要小鮮肉。可能是阿醬近幾年見識少？

真的是很久沒見過演年齡跨度這麼大的年輕演員了，幾個演員也很好區分了少年和中年的感覺，是及格的。在阿醬心中，《長安諾》真的是編劇還可以的一部劇了，雖然有意難平，但是其實感覺是在原有的故事框架中無可避免的問題。