萬萬沒想到，我心中的吳磊還是這樣天真直率，古靈精怪的「小飛流」——

但新劇中，已經是這樣一甩披風，縱身上馬的少將軍凌不疑了。

不繞圈子，《夢華錄》劇終，有沒有國產劇，接下古偶劇王炸的招牌？《星漢燦爛》，火速登場。平台方的意圖再明顯不過，就是把被《夢華錄》炒熱的古偶劇的場子，接上。

能接上嗎？童星出身的吳磊又能否憑這部古裝大制作，突破過往窠臼，徹底完成「少年蛻變」？

至少這個開場，氣勢十足：首播兩小時，輕松拿下全網熱度榜首；

網友熱議，炸開鍋。

熱劇的排面，安排上了。

但，劇集到底行不行？這到底是通篇宅斗的《知否》第二，還是故事另有乾坤？

熬夜連追4集，可以肯定，沒白期待。終于又有一部像樣的傳統古裝劇可以看了，而古裝流量的天花板，又被打開了。

今夜星光滿天，正適合一起來看——星漢燦爛。

1、 一開場，男主《瑯琊榜》畫風女主《知否》畫風，我卻入戲了

故事開場，快馬馳騁，邊關捷報。

隨著快馬一步步靠近，一座恢弘雄壯的皇城呈現在眼前。

馬到城門口，報名，通關，入城，一個空中俯拍全景鏡頭下，探馬疾速前行，說出八個字：隴西大捷，大軍凱旋。

這段鏡頭突出一個大氣，鏡頭運鏡大氣流暢，服化道華麗精致考究，細節飽滿。

接著鏡頭一轉，已是千軍列陣，等候城外，

老太監授命傳旨，來到主將跟前，

全景終于變成近景，一個身著鎧甲的少將軍站在中央，分明是千軍萬馬之中，卻似是在水墨畫中，絕世而獨立。

這正是本劇男主——凌不疑。

少將軍英姿颯爽，棱角分明，容顏冷峻，身披鎧甲，手持赤鳳擎天鎏金戟。當年的「小飛流」，分明已經化作活脫脫的梅長蘇「前身」，林殊。

這段戲，確實是帥進了我的心里，簡直想把吳磊焊在馬背上。

但凌不疑面對圣上的加封不為所動，披上御賜的披風上馬，向老太監說一聲緣由，便連圣旨都不理，策馬前行，開始調查軍械一案的最新線索。

這背后，當然沒那麼簡單，軍械案，絕非普通案件，而是事關凌不疑一生所系的——孤城案。

這麼多年，身為皇帝義子的他，把冷酷當作自己的保護色，一邊建立軍功，一邊暗地調查，誓言把所有涉案人，一網打盡。

這個畫風，分明就是《瑯琊榜》，只不過，當年的小飛流，變成了梅長蘇。

但別急，鏡頭一轉，來到女主這邊。

畫風瞬間變換，成了《知否知否應是綠肥紅瘦》。

女主程少商，自小父母外出征戰，從被生下那一刻就被姥姥照顧，卻因為被視作棄女，一直被輕慢漠視。

就連府中下人，都不把她當成主子，反倒處處刻薄慢待。那邊郭濤曾黎飾演的父母還沒到家，她先被發配到鄉下反省去了。

「弱小可憐又無助」的 「留守少女」？是，又不是，留守少女是真，可憐無助是真，但弱小？

先略施小計，整了對她不恭不敬的惡奴。

接下來，被發配路上，僅憑一個細節，已經判斷出這一行夾帶的私貨——

「男人味！「「男人什麼味兒？」「臭味兒」。

然后，就是男女主第一次相遇了。

凌不疑追查的，是軍械案關鍵證人——董舅父，所以一路帶兵尾隨而來。這人身在何處？

別忘了，「男人味」。

關鍵時刻，女主玉手一指，「大人查車有何趣味，去那茅草中點把火，才有趣。」

果然，茅草火起，董舅父自動現身，男主俘獲證人，女主得救，一舉兩得。

好家伙，第一次相遇，男主連女主正臉都沒瞧到，較量已經開始了。

挑眉、斗智、解救。

二人不僅沒看對眼，還身份懸殊。

這是兩人的初交鋒。但，情緒在暗中涌動：

一個心生疑惑，一個略帶好奇。

以此為始，便有了后續所有交集、動情、牽絆。

不得不說，劇集開場從凌不疑捉拿董舅父、程少商從離家到回家開啟宅「逗」，到程君姑耍賴和程少商飆戲，主要角色接連閃亮登場，已經交代了劇情大概，從故事大背景，到矛盾沖突點，再到后續的大看點，[高·潮]接連上演，沖突層層升級，步步為營，引觀眾入戲。

但真正的好戲，才剛開始。

2、「宅斗」只是一個殼，權謀復仇才是真正的大戲，編劇在下一盤很大的棋

古偶劇海量供應，套路日益深入人心，《星海燦爛》如何突圍？

在我來看，四個字：出奇制勝。

劇情設定，千奇百怪。

故事一句話還說不清楚，起碼要分三個層，才能看清編劇下的這盤大棋。

讓人眉開眼笑的，是第一層 —— 沙雕、宅「逗」。

一開場，先沙雕。

開場最好笑的是許娣飾演的程君姑和郭濤飾演的程始母子重逢的那場戲，本以為會是母子相見的感人戲碼，沒想到程君姑一個嗝硬生生把觀眾醞釀好的感動給憋了回去。

被大蔥味熏到的郭濤也是過于真實了。

接下來，就是外孫女大戰姥姥和「曹貴人」八百回。

打小靠自己的程少商從鄉下莊子接回家后，在阿父阿母面前完全是一副虛弱多病的樣子，和姥姥一個比一個咳嗽的厲害，姥姥更是直接裝暈過去。

看留守少女總是能快姥姥一步做出反應，裝柔弱博同情的戲碼太好笑了。

姥姥要反制？來個尋死覓活的跳井，結果郭濤上來就一句——「井口小塞不下」，「逆子」。

那就不跳井了，改撞墻，下一秒剛讓人拽著自己，結果衣服一滑，duang一聲真的一頭撞墻上了。

爬起來剛準備繼續演，郭濤先跪下來假嚎，曾黎在旁邊擠眼淚裝心酸，程少商蹲樓上樂呵呵看熱鬧。

戲精一家人的戲碼實實在在地噴了。

但，搞笑只是表層。

故事真正讓人沉浸的，是第二層——探案、復仇。

相比女主的宅斗+宅逗戲碼，凌不疑這條線很清晰，就是由一個軍械案，一點點深入，引出凌不疑兒時目睹滿門慘禍的懸疑線，讓觀眾跟著凌不疑一起追查和復仇，最終查出當年「孤城案」的幕后主使。

這條線勝在夠緊湊，不低估觀眾智商。

男主憑著女主的碎片包裹就查到了布莊，一眼發現了關鍵人物藏身的暗道。

而女主在其中的助力，又將男女主的命運更深地聯系起來。

于是就引出關鍵的第三層——合力破局。

雖然目前為止，男主的故事線在演《瑯琊榜》，女主這邊演的是《知否》，但故事到最后，終究要把兩條線合二為一，而其中穿針引線的，正是本劇的第三條線——男女主愛情線。

就這樣，劇集成功避開了套路的窠臼。

三條脫線的設定，居然腦洞清奇，又自圓其說地擰成了一股繩。

瘋批復仇少將軍和甜颯紅衣少女，兩個被命運禁錮的人最終將命運糾纏在一起，合力破局。

到這里，本劇的3大戲劇沖突也立了起來！

女主如何姥姥的宅斗大戰，如何與生母實現和解？

男主如何一步步通過軍械案追查出當年陳案的幕后主使？

而兩人又如何在相互靠近中，完成與自身的和解？

這故事，有點意思了。！

3、 吳磊讓我心中的少將軍從此有了臉，但前四集最亮眼的卻是她

故事情節吸引人，但我知道許多人最關注的，還有主演們的演技。

在開播之前，大家對于吳磊的演技是既期待又擔憂。因為他身上一直有標簽。

有人喊「小飛流」，有人喊「小哪吒」。

但這次的吳磊，的確有所突破：

才四集，吳磊就用三個層面的演技，將少將軍這個角色完全立住了——

其一，是外型，入戲。

開場就是盔甲＋騎馬，寬肩窄腰、身軀挺拔、劍眉大眼一，動作一氣呵成、干脆利落、沒有一絲拖泥帶水。加上后期的戰損造型，絕對配得上原著所寫——

「清冷的日光下，凌不疑膚白如雪，身形高大頎長如冬柏，攏著一件黑色毛皮大氅，與環繞身邊的六名佩劍侍衛靜靜的站在屋前空地上，仿佛林間白雪般有一種亙古深遠的美麗。」

當然最關鍵的，還是他把凌不疑的氣質拿捏得死死的，少年得志，心有沉郁。

好像沒當年那麼靈了？不靈才是入戲了。

其二，是行事風格，塑形。

看男主審犯人，二話不說把董舅公押到廷尉府，只能聽著獄中鬼哭狼嚎，還用斷腿的臏刑和灌鉛的刑罰嚇唬他，驚得董舅公瑟瑟發抖，跪地求饒有啥說啥。

看吳磊演出的冷峻眼神，人物的形，有了。

其三，是眼神，走心。

開場吳磊最打動我的一場戲，是發現了軍械案關鍵人物的藏身之所，犯人卻在審訊中服毒自盡。接著他飾演的凌不疑，抱著死者的身體咬牙切齒說出一句：我竟然就這麼讓他死了。

一句獨白，說盡心中沉郁。

不管最終成效如何，吳磊這次至少做到四個字：求新、求變。

再看趙露思。

程少商這個人物身上的氣質是復雜的，既要演出大家閨秀該有的穩重典雅，一點都沒有，又要有留守少女的八面玲瓏。

喜劇的部分一直是趙露思的強項，她越是假裝秀眉輕皺，我見猶憐，講話也是輕聲細語，我越想笑。

接下來的挑戰是如何演出人物藏在柔弱下的倔強，讓觀眾跳出趙露思，看到程少商。

雖然男女主表現都及格，不過開場最耀眼的兩個角色，我還是要選她們——

第一位，許娣。

女主姥姥，卻老覺得女主討厭，各種和孫女斗智，是個有點蠢萌的角色，屬于這部戲里的快樂源泉，觀眾看著可愛，但是其實很難演。

許娣每次出現都自帶喜感，笑聲魔性又洗腦，和郭濤的母子互動堪稱古裝喜劇人，從吃著大蔥蘸醬出場，在兒子面前裝暈倒，到哭訴自己這些年的不易，剛醞釀悲傷情緒就被打斷還叭叭叭的說出來「我這情緒剛起來」的戲把人笑噴了。

看許娣的表演就是享受啊。

和郭濤的對手戲，老戲骨和老戲骨對戲讓喜劇效果加倍了。

第二位，曾黎。

本劇中她飾演的蕭元漪，第一次出場一身鎧甲，大美人的驚艷感狠狠拿捏了，接下來也讓人感嘆這媽媽也太美了吧。

但隨著故事推進曾黎也演出了角色的另一面：一個不善表達的母親，明明是善意，卻會被曲解。無論是颯爽的馬上女將，還是心思縝密的治女老媽，曾黎都能夠完美拿捏角色特點，

這個遠遠被低估的女演員，總算碰到一個有發揮的角色了。

4、宅斗+權謀，國產古裝劇又要出爆款了？

目前劇集給我們的觀感是詼諧幽默。但這其實是建立在老戲骨精湛的演技和劇情設定基礎上的。

而到了后期，隨著男主復仇線逐漸展開，想必該劇的劇集風格可能會有所變化。

前四集總體的觀感是故事逗趣，男主復仇線敘事緊湊，光影有質感，服化道沒有之前觀眾質疑的倭風，可見調整地很到位。

但也不是沒有短板。

最大的問題是前四集由于要兼顧男女主兩條線，主線故事展開地略顯不夠利落，沒看過原著的觀眾一開始可能抓不住故事重點。

但也稱不上致命缺陷。

畢竟，一旦接受了這種設定，就會發現從笑點計算，主線伏筆，再到人物塑造，沒有一個環節偷懶、敷衍。

而這正是古偶劇突圍的關鍵：《夢華錄》的成功背后，是劇集有什麼巨大的突破創新嗎？

我倒是認為，劇集其實是成功在做到了古偶劇的本分。

觀眾真正被感染，來自整個劇組對觀眾的尊重，對古偶這種類型的尊重。

國劇類型沒有高下之分，但質量卻有優劣之別。

當年的《瑯琊榜》，其實也不乏古偶劇的元素，既有朝堂的爭斗，又有江湖風起云涌，也有男女主的愛情。但劇集質量被做到極致，也就超出了古偶。

古偶劇已經低迷太久了，根本原因不是這個類型上不了台面，而是播出的古偶劇不是劇情設置不合理，就是劇集注水，有的則是演員演技水平一般。

好在，《知否》之后，終于有了一部《夢華錄》，而這部《星漢燦爛》，能把這把古偶劇的火燒得更旺嗎？

當年《瑯琊榜》的梅長蘇對于胡歌的重要性不用說了，意義遠遠超過一個角色。對于演員來說，一輩子能遇上這麼一個命定一般的角色，是多幸福的事情。

而《星漢燦爛》的凌不疑，同樣身陷朝堂爭斗的陰謀，為復仇步步為營。只不過，相比冰火蛻變的梅長蘇，他更接近蛻變前的少將軍林殊。

這會是能成就吳磊的角色嗎？現在判斷為時尚早。

但淘汰套路的永遠只有一條路：就是選對一條路，走到底，走出一條自己的路。當年的小飛流，能不能走成今日的林殊？

今夜星漢燦爛，我們往下看。#肥羅國劇觀察#